忘れられない演奏

中２の時に、卒業生の方がショパンのノクターンOP９０−２を演奏されました。


愕然としました。
ピアノってこういうものだったんだ、とショックを受けました。
自分のノクターンは何だったんだろうと。。

この曲は、ピアニストはもちろん発表会などで年上のお姉さんや同年齢の仲間が弾くのを何回も聴いていましたが、そんな風に思ったのははじめてでした。


キレイとかかっこいいでなく「感動」。


あの時、その方に「素晴らしかったです」と言いたかったけれど勇気がなくて話しかけられませんでした。あの時の感動は今でも鮮明に覚えています。
名前も知らないそのセンパイは、今はどうしてらっしゃるのでしょう。ショパンのノクターンの２番を弾くたび、「どうしたらあんな風に弾けるのだろう」と思います。

ショパンのノクターンは私にとってはじめての真の音楽体験です。

ブルグミューラー

最近また人気です。
曲もいいし練習曲としても見事に整っています。
題名とその曲での課題がしっかりマッチしていますね。


小学生の時、姉が弾いているのに憧れて早くバイエルからブルグミューラーにいきたい！と思っていました。牧歌、さよなら、帰路が好きでした。帰路は踊っていました。
当時はただそのメロディやハーモニーがステキだと思っていましたが、曲の構成がわかるようになって、物語が音形や和音のひとつひとつで表現されていた事に驚きました。
複雑な和音はありませんが、だからこそ基本に最適です。

それこそ譜読みが出来て弾けるつもりになってましたが、今弾いてもまだまだ課題が多い２５の練習曲です。

当時あまり好きでなかったアラベスクやせきれい、舟歌もいいですね。
テクニックも鍛えられるし表現力も機能和声も養えるブルグミューラー。
ソナタを弾くくらいの大人の方にこそ弾いていただきたいです。

ヒヤシンス

ヒヤシンスが咲きました。

香りがとってもいいです。

一番寒いこの時期に花を咲かせてくれる。

花には希望があります。

お金が絡む

今の世の中で一番エネルギーを持っているのは音楽、でなくて愛、ではなくてお金だと思います。
私は、お金が絡むのは悪いと思っていません。
お金が絡むからこそ見えてくる真実があると思ってます。
お金が大好きな私にとってお金を失うことは耐え難い苦痛ですが、
これがよくあります。
今までそういう時は、損したとか騙されたとか相手を悪者扱いしてきたのですが、
最近になってようやく気づきました。

お金を失っていない人はその分勉強しているんだと。
お金を出さず時間もかけず苦労もせず努力もせず、実はちゃっかり他人のふんどしで相撲を取ろうと目論んでいた私は損してあたりまえでした。損して公平というものです。

お金のかわりになるエネルギー、たとえば頭を使うとか知恵を出すとか時間をかけるとかそれらも使わずに上手くいかせようなんて、それではお金を使ったり頭を使った人が損します。

物事を短時間で頭を使わず労力も使わず進めても良い結果は出ないのはピアノに限りませんね。

プロは

プロとアマチュアの違いは人を楽しませるのを一番とするかどうかだと思います。

アマチュアは自分が楽しければいい。
でもプロは聴いてくれる人が気持ちよくなるように弾かないといけない。

かといってクラッシックは聴く人に媚びて作曲家の意図を無視するような事はしてはいけない。

このあたりを矛盾でなく共感として伝えることを極めるのがプロなのかと思います。
この曲はこういうもんだと独りよがりな演奏は聴く人をしらけさせるし、逆に聴く人に合わせ過ぎて崩しちゃうのは作曲家を冒涜している事になります。

プロとはいろいろな要素が必要ですが、作曲家と聴いてくれる人両方が喜ぶような演奏が出来る、というのも大きな要素だと思います。

良い指

コントロールが出来る指

速くはもちろんゆっくりも思いのままに指を動かせるようになりたいですね。

鍵盤に触ったまま、ゆっくり力を抜きながら、手首は使わず指だけで鍵盤を戻す練習がいいようです。


私も練習中です。